Bravo
Felipe Romero Beltrán
Loose Joints
24 × 29,5 cm
ISBN 978-1-912719-46-4
Bravo se sitúa en el espacio liminal del Río Bravo, un sitio de tensión y migración perpetuas donde identidad y geografía se intersectan. Centrándose en un tramo de 270 kilómetros del río, Bravo de Romero Beltrán construye una narrativa visual esquiva en la que el río mismo se convierte en un protagonista silencioso, moldeando la vida de quienes se acercan a él, pero apareciendo rara vez en el encuadre. A través de retratos intensos, interiores austeros y paisajes marcados, Bravo captura el tiempo suspendido de la migración mientras sus sujetos esperan, a veces durante años, a la sombra de un cruce incierto. El estilo característico de Romero Beltrán es preciso en la búsqueda de una realidad política, donde el retrato meticulosamente producido revela y a la vez oculta la resiliencia, el agotamiento y la esperanza de la experiencia migrante, junto con la delicadeza contenida de los interiores de Romero Beltrán, donde un altavoz, un colchón o una mesa pintada de rojo adquieren un peso simbólico significativo.
Dividido en tres capítulos —Endings, Bodies y Breaches—, el enfoque documental inescrutable de Romero Beltrán desafía la semiótica de la clasificación, el encierro, la definición y la identificación, reflejando en su estética visual las nociones de identidad reprimidas y controladas en la frontera. También se incluye en Bravo El Cruce, una obra audiovisual que subraya el doble papel del río como fuente de vida y frontera militarizada a través de escenas de bautismo, pesca y relatos de migrantes. Con textos complementarios del migrante salvadoreño Dominick Bermúdez, del pensador Albert Corbí y de la artista Alejandra Aragón, así como una entrevista con el propio artista, Bravo se convierte en una meditación urgente y poética sobre una frontera definida por contradicciones, donde esperanza, desesperación, movimiento y quietud convergen.
Bravo - Felipe Romero Beltrán
Bravo
Felipe Romero Beltrán
Loose Joints
24 × 29,5 cm
ISBN 978-1-912719-46-4
Bravo se sitúa en el espacio liminal del Río Bravo, un sitio de tensión y migración perpetuas donde identidad y geografía se intersectan. Centrándose en un tramo de 270 kilómetros del río, Bravo de Romero Beltrán construye una narrativa visual esquiva en la que el río mismo se convierte en un protagonista silencioso, moldeando la vida de quienes se acercan a él, pero apareciendo rara vez en el encuadre. A través de retratos intensos, interiores austeros y paisajes marcados, Bravo captura el tiempo suspendido de la migración mientras sus sujetos esperan, a veces durante años, a la sombra de un cruce incierto. El estilo característico de Romero Beltrán es preciso en la búsqueda de una realidad política, donde el retrato meticulosamente producido revela y a la vez oculta la resiliencia, el agotamiento y la esperanza de la experiencia migrante, junto con la delicadeza contenida de los interiores de Romero Beltrán, donde un altavoz, un colchón o una mesa pintada de rojo adquieren un peso simbólico significativo.
Dividido en tres capítulos —Endings, Bodies y Breaches—, el enfoque documental inescrutable de Romero Beltrán desafía la semiótica de la clasificación, el encierro, la definición y la identificación, reflejando en su estética visual las nociones de identidad reprimidas y controladas en la frontera. También se incluye en Bravo El Cruce, una obra audiovisual que subraya el doble papel del río como fuente de vida y frontera militarizada a través de escenas de bautismo, pesca y relatos de migrantes. Con textos complementarios del migrante salvadoreño Dominick Bermúdez, del pensador Albert Corbí y de la artista Alejandra Aragón, así como una entrevista con el propio artista, Bravo se convierte en una meditación urgente y poética sobre una frontera definida por contradicciones, donde esperanza, desesperación, movimiento y quietud convergen.

